කලා ව්‍යාපාර බොහෝ විට ඔවුන්ගේ කාලයේ දාර්ශනික සහ සමාජ-දේශපාලන සන්දර්භයන් පිළිබිඹු කරන අතර, නිර්මාණාත්මකවාදය සහ අධියථාර්ථවාදය අතර සම්බන්ධය 20 වන සියවසේ කලාකරුවන් ගත් අපසාරී නමුත් අන්තර් සම්බන්ධිත මාර්ග පිළිබඳ ආකර්ෂණීය උදාහරණයකි.
නිර්මාණවාදය:
බොල්ෂෙවික් විප්ලවයෙන් පසු රුසියාවේ මතු වූ නිර්මාණවාදය නවීන කාර්මික ද්‍රව්‍ය සමඟ කලාව ඒකාබද්ධ කිරීම සහ මනෝරාජික, සාමූහික සමාජයක් ප්‍රවර්ධනය කිරීම අවධාරණය කළේය. ව්ලැඩිමීර් ටැට්ලින් සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් රොඩ්චෙන්කෝ වැනි කලාකරුවන් ක්‍රියාකාරීත්වය සහ ප්‍රායෝගිකත්වය අවධාරණය කරමින් ජ්‍යාමිතික වියුක්තකරණය සහ කාර්මික සෞන්දර්යය වැළඳ ගත්හ. මෙම ව්‍යාපාරයේ අරමුණ වූයේ සමාජයේ සේවය සඳහා ඉංජිනේරුවෙකු සහ ආකෘති නිර්මාණකරුවෙකු ලෙස කලාකරුවාගේ භූමිකාව නැවත අර්ථ දැක්වීමයි. කාර්යක්ෂමතාව, තාර්කිකත්වය සහ නිෂ්පාදන ශ්‍රමය පිළිබඳ අදහස් නිර්මාණාත්මක මූලධර්ම සඳහා කේන්ද්‍රීය විය.
අධි යථාර්ථවාදය:
ඊට පටහැනිව, පැරිසියේ ඇන්ඩ්‍රේ බ්‍රෙටන් විසින් ආරම්භ කරන ලද අධියථාර්ථවාදය, අවිඥානක මනසෙහි බලය අගුළු හැරීමට සහ සිහින, මනඃකල්පිත සහ අතාර්කික ක්ෂේත්‍රය ගවේෂණය කිරීමට උත්සාහ කළේය. සැල්වදෝර් ඩාලි සහ මැක්ස් අර්නස්ට් වැනි අධියථාර්ථවාදී කලාකරුවන්, නරඹන්නා කුපිත කිරීම සහ සාම්ප්‍රදායික යථාර්ථයට අභියෝග කිරීම අරමුණු කරගනිමින් ස්වයංක්‍රීයවාදය සහ අතාර්කික සන්ධිස්ථාන වැලඳ ගත්හ. මෙම ව්යාපාරය පළමු ලෝක සංග්‍රාමයේ කම්පනයට ප්‍රතිචාරයක් වූ අතර සමාජ සම්මතයන් කඩාකප්පල් කිරීමට සහ අභ්‍යන්තර පරීක්‍ෂණය අවුලුවාලීමට උත්සාහ කරමින් අද්භූත, අද්භූත හා ගුප්ත දේ වැලඳ ගත්තේය.
මංසන්ධි:
පෙනෙන පරිදි වෙනස් වූ දර්ශනයන් තිබියදීත්, සාම්ප්‍රදායික කලාත්මක සම්මුතීන් සහ ඔවුන්ගේ විප්ලවීය ආත්මය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම තුළ නිර්මාණාත්මකවාදය සහ අධියථාර්ථවාදය ඡේදනය වේ. මෙම ව්‍යාපාර දෙකම දැනට පවතින කලාත්මක ආදර්ශයන්ගෙන් මිදී නව්‍යකරණය සහ අත්හදා බැලීම් වැලඳ ගැනීමට උත්සාහ කළහ. එපමනක් නොව, නිර්මාණාත්මක සහ අධියථාර්ථවාදී කලාකරුවන් යන දෙදෙනාම කලාව යන අදහස විවිධ උපක්‍රම හරහා වුවද සමාජ වෙනසක් සඳහා වාහකයක් ලෙස වැලඳ ගත්හ: නිර්මාණවාදය සාමූහිකයේ ප්‍රයෝජනය සඳහා ක්‍රියාකාරී, ප්‍රයෝජනාත්මක වස්තූන් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරන අතර, අධියථාර්ථවාදය යටි සිතට අභියෝග කිරීම සහ පුද්ගලයා උත්තේජනය කිරීම අරමුණු කර ගත්හ. අතාර්කික ක්ෂේත්‍රය හරහා සාමූහික පරිවර්තනය.
අපසරනය:
ඒ අතරම, මෙම ව්‍යාපාර දෙක කලා නිර්මාණය සඳහා ඔවුන්ගේ ප්‍රවේශයන් තුළ සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් විය. තාක්ෂණික ප්‍රගතිය සහ කාර්මිකවාදයේ මූලධර්ම මත මුල් බැසගත් තාර්කිකත්වය, පිළිවෙල සහ ක්‍රියාකාරී සැලසුම් නිර්මාණවාදය අවධාරණය කළේය. ඊට වෙනස්ව, අධියථාර්ථවාදය වඩාත් අරාජික සහ අතාර්කික ප්‍රවේශයකින් සංලක්ෂිත වූ අතර, යටි සිතේ විමුක්තිය සහ මනරම් හා සිහින වැනි ගවේෂණය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ලදී. ව්‍යාපාර දෙක අතර සෞන්දර්යාත්මක සහ දාර්ශනික වෙනස්කම් ඔවුන්ගේ කලා කෘතිවල දැකිය හැකි අතර, නිර්මාණාත්මක කොටස් ජ්‍යාමිතික නිරවද්‍යතාවය සහ උපයෝගීතා නිර්මාණ විදහා දක්වන අතර අධියථාර්ථවාදී කෘතිවල බොහෝ විට විකාර සංක්‍ෂිප්තයන්, සිහින වැනි රූප සහ යථාර්ථය යටපත් කිරීම ඇතුළත් වේ.
උරුමය:
නිර්මාණාත්මකවාදය සහ අධියථාර්ථවාදය අතර ගතික අන්තර්ක්‍රියා සහ සංවාදය කලා ඉතිහාසයේ ගමන් පථයට සදාකාලික බලපෑමක් ඇති කර ඇත. මෙම ව්‍යාපාර දෙකම කලාත්මක භාවිතයේ සීමා මායිම්වලට අභියෝග කළ අතර ආකෘතිය, අන්තර්ගතය සහ සමාජ සන්දර්භය සමඟ සම්බන්ධ වීමේ නව ක්‍රම ගවේෂණය කිරීමට පසුකාලීන කලාකරුවන් පෙළඹවූහ. ඔවුන්ගේ කල්පවත්නා උරුමයන් සමකාලීන කලාකරුවන්ට අඛණ්ඩව බලපෑම් කරන අතර, ඔවුන් අර්ථවත් සහ කල්පනාකාරී කෘති නිර්මාණය කිරීම සඳහා නිර්මාණාත්මකවාදයේ සහ අධියථාර්ථවාදයේ නව්‍ය ආත්මය සහ රැඩිකල් ආවේගයන් ලබා ගනී.