17 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ සිට 18 වන සියවසේ මැද භාගය දක්වා විහිදුණු බැරොක් යුගය මූර්ති ලෝකයේ විශිෂ්ට නවෝත්පාදන හා නිර්මාණශීලීත්වයේ කාලයක් විය. මෙම යුගයේ කලාකරුවන් බැරොක් සෞන්දර්යයේ ආවේනික වූ නාට්‍යමය හා චිත්තවේගීය ශෛලිය පිළිබිඹු කරන විශිෂ්ට කෘති නිර්මාණය කිරීම සඳහා විවිධ මූර්ති ශිල්පීය ක්රම භාවිතා කළහ. බැරොක් යුගයේ භාවිතා කරන ලද ප්‍රධාන මූර්ති ශිල්පීය ක්රම සහ කලා ලෝකයට ඒවායේ බලපෑම ගවේෂණය කරමු.
කිරිගරුඬ කැටයම්
කිරිගරුඬ කැටයම් බැරොක් යුගයේ භාවිතා කරන ලද ප්‍රධාන මූර්ති ශිල්පීය ක්‍රමවලින් එකකි. Gian Lorenzo Bernini සහ Antonio Canova වැනි කලාකරුවන් සංකීර්ණ සහ ගතික මූර්ති නිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා කිරිගරුඬ සමඟ වැඩ කිරීමේ සුවිශේෂී කුසලතාව පෙන්නුම් කළහ. කිරිගරුඬ, එහි දීප්තිමත් ගුණාත්මක භාවය සහ ආලෝකය සහ සෙවනැල්ල ග්‍රහණය කර ගැනීමේ හැකියාව, බැරොක් කලාව නිර්වචනය කරන නාට්‍යමය චලනය සහ හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා කදිම මාධ්‍යයක් විය.
කිරිගරුඬ කැටයම් කිරීමේදී, කලාකරුවන් බොහෝ විට කිරිගරුඬ විශාල කුට්ටියකින් ආරම්භ කර ඇතුළත ආකෘතිය හෙළිදරව් කිරීම සඳහා ද්රව්ය ප්රවේශමෙන් ඉවත් කරති. ඕනෑම අත්වැරදීමකින් මුළු මූර්තියම විනාශ විය හැකි බැවින්, මෙම සූක්ෂම ක්‍රියාවලියට නිරවද්‍යතාවය සහ ප්‍රවීණත්වය අවශ්‍ය විය. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස නිර්මාණය වූ කෘතීන් මූර්ති ශිල්පීන්ගේ තාක්ෂණික දක්ෂතා ප්‍රදර්ශනය කරමින් ඔවුන්ගේ ජීවමාන විස්තර සහ ගතික සංයුති මගින් සංලක්ෂිත විය.
ලෝකඩ වාත්තු කිරීම
ලෝකඩ වාත්තු කිරීම බැරොක් යුගයේ සමෘද්ධිමත් වූ තවත් වැදගත් මූර්ති ශිල්පීය ක්‍රමයක් විය. මෙම ක්‍රමයට උණු කළ ලෝකඩ අච්චුවකට වත් කිරීමෙන් කැපී පෙනෙන ගැඹුරකින් සහ වයනයකින් යුත් මූර්ති නිර්මාණය කිරීම ඇතුළත් විය. Alessandro Algardi සහ Adriaen de Vries වැනි කලාකරුවන් ලෝකඩ වාත්තු කිරීම, බැරොක් සෞන්දර්යය සංකේතවත් කරන ස්මාරක කෘති නිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා ඔවුන්ගේ ප්‍රවීණත්වය සඳහා ප්‍රසිද්ධ විය.
ලෝකඩයේ බහුකාර්යතාව නිසා කලාකරුවන්ට සංකීර්ණ ආකෘති සහ සංකීර්ණ තොරතුරු ගවේෂණය කිරීමට ඉඩ ලබා දුන් අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස ගතිකත්වයේ සහ ශ්‍රේෂ්ඨත්වයේ හැඟීමක් ඇති කළ මූර්ති නිර්මාණය විය. ලෝකඩ වාත්තු කිරීමේ ක්‍රියාවලියට තාක්ෂණික කුසලතා සහ කලාත්මක දැක්ම අවශ්‍ය විය, කලාකරුවන්ට අවශ්‍ය ප්‍රකාශනය සහ බලපෑම සාක්ෂාත් කර ගැනීම සඳහා ලෝහයේ ගුණාංග සහ වාත්තු කිරීමේ ක්‍රියාවලියේ සංකීර්ණතා සලකා බැලීමට සිදු විය.
බහු වර්ණ මූර්ති
බහු වර්ණ සහ සැරසිලි භාවිතා කිරීම මගින් සංලක්ෂිත බහු වර්ණ මූර්ති, බැරොක් කලාකරුවන් විසින් වැලඳගත් තවත් කැපී පෙනෙන තාක්ෂණයකි. මෙම ප්‍රවේශය මූර්ති ශිල්පීන්ට ඔවුන්ගේ කෘතීන් විචිත්‍රවත් වර්ණවලින් සහ විසිතුරු සැරසිලි අංගවලින් පුරවා ගැනීමට ඉඩ සලසන අතර මූර්තිවල දෘශ්‍ය බලපෑම වැඩි දියුණු කළේය.
බහු වර්ණ භාවිතය බැරොක් මූර්තිවලට සංකීර්ණත්වයේ සහ පොහොසත්කමේ තට්ටුවක් එක් කළ අතර, ඒවා වාස්තු විද්‍යාත්මක අවකාශයන් සහ ආගමික සැකසුම් තුළ සිත් ඇදගන්නා කේන්ද්‍රස්ථාන බවට පරිවර්තනය කළේය. Pedro de Mena සහ Giovanni Battista Foggini වැනි කලාකරුවන් බහු වර්ණ මූර්ති කලාව ප්‍රගුණ කළ අතර, ස්වරූපයේ සහ වර්ණවල සුසංයෝගයක් ප්‍රදර්ශනය කරන ආකර්ෂණීය කෘති නිර්මාණය කළහ.
බැරොක් සහ රොකෝකෝ මූර්ති
බැරොක් යුගයේ මූර්ති ශිල්පීය ක්රම රොකෝකෝ මූර්තිවල පසුකාලීන සංවර්ධනය සඳහා අඩිතාලම දැමීය. බැරොක් කලාව නාට්‍ය සහ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය අවධාරණය කරන අතර, රොකෝකෝ මූර්ති වඩාත් සියුම් හා සෙල්ලක්කාර සෞන්දර්යය, සංකීර්ණ විස්තර, අසමමිතික සංයුති සහ අලංකාරය පිළිබඳ හැඟීමකින් සංලක්ෂිත විය.
රොකෝකෝ යුගයේ කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන්ගේ මූර්ති ශිල්පීය ක්රම ගවේෂණය කිරීම සහ ශෝධනය කිරීම දිගටම කරගෙන ගිය අතර, ඔවුන්ගේ කෘති සැහැල්ලු හා චමත්කාරජනක හැඟීමක් ඇති කළේය. පෝසිලේන් සහ ඇත්දළ වැනි ද්රව්ය භාවිතය රොකෝකෝ මූර්තිවල ප්‍රචලිත වූ අතර කලාත්මක ප්‍රකාශනය සහ නවෝත්පාදනය සඳහා නව අවස්ථා ලබා දුන්නේය.
සමස්තයක් වශයෙන්, බැරොක් යුගයේ මූර්ති ශිල්පීය ක්රම, කලාත්මක ජයග්‍රහණ පිළිබඳ පොහොසත් උරුමයකට මග පෑදුවේ, පසුකාලීන චලනයන්ට බලපෑම් කරමින් සහ මූර්ති ඉතිහාසය මත නොමැකෙන සලකුණක් තබමිනි.