සිතුවම් ඉතිහාසය යනු ශතවර්ෂ ගණනාවක් සහ සංස්කෘතීන් හරහා විහිදෙන, විවිධාකාර වූ ශෛලීන්, ශිල්පීය ක්රම සහ කලාත්මක ප්‍රකාශනයන්ගෙන් සමන්විත පොහොසත් පටි පෙළකි. ප්‍රාග් ඓතිහාසික යුගයේ පුරාණ ගුහා කලාවේ සිට පුනරුදයේ පෙරළිකාර වර්ධනයන් සහ 20 වැනි සියවසේ විප්ලවවාදී ව්‍යාපාර දක්වා, චිත්ර කලාව දෘශ්‍ය සන්නිවේදනය, චිත්තවේගීය ප්‍රකාශනය සහ සෞන්දර්යාත්මක ගවේෂණය සඳහා ප්‍රබල මාධ්‍යයක් ලෙස අඛණ්ඩව විකාශනය වී ඇත.
පුරාණ සම්භවය: දෘශ්‍ය නිරූපණයේ උපත
සිතුවම් කලාවේ මූලාරම්භය මානව ශිෂ්ටාචාරයේ ආරම්භය දක්වා දිව යයි, මුල් මානවයින් ගුහා බිත්ති, පාෂාණ සහ අනෙකුත් මතුපිට රූප නිර්මාණය කිරීම සඳහා ස්වභාවික වර්ණක භාවිතා කළහ. ප්‍රංශයේ Lascaux හි සහ ස්පාඤ්ඤයේ Altamira හි ඇති සංකේතාත්මක ගුහා සිතුවම් වැනි මෙම පුරාණ කලා කෘති, අපගේ මුතුන් මිත්තන්ගේ දෘශ්‍ය භාෂාව සහ නිර්මාණාත්මක ආවේගයන් පිළිබඳ දර්ශනයක් සපයයි, ස්වභාවික ලෝකය සමඟ ඔවුන්ගේ සම්බන්ධතාවය සහ ඔවුන්ගේ අත්දැකීම් සහ විශ්වාසයන් නිරූපණය කිරීමට ඔවුන් දරන උත්සාහය පිළිබිඹු කරයි. කැපී පෙනෙන දසුන් හරහා.
සම්භාව්‍ය සම්ප්‍රදාය: පුරාණයේ සිට මධ්‍යතන යුගය දක්වා
සම්භාව්‍ය යුගයේදී, ඊජිප්තුව, ග්‍රීසිය සහ රෝමය වැනි පුරාණ ශිෂ්ටාචාරවල චිත්ර කලාව කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ අනිවාර්ය අංගයක් බවට පත් විය. පොම්පෙයිහි සූක්ෂම බිතුසිතුවම්, බයිසැන්තියම්හි සංකීර්ණ මොසෙයික් සහ මධ්‍යතන යුගයේ ආලෝකමත් අත්පිටපත් මෙම කාල පරිච්ඡේද තුළ සමෘද්ධිමත් වූ විවිධාකාර සිතුවම් ස්වරූප නිදර්ශනය කරයි, ඒ සෑම එකක්ම ඔවුන්ගේ සමාජවල සංස්කෘතික, ආගමික සහ ඓතිහාසික බලපෑම් පිළිබිඹු කරයි.
පුනරුදය: කලාත්මක නවෝත්පාදනයේ ස්වර්ණමය යුගයක්
පුනරුද යුගය සිතුවම් ඉතිහාසයේ පරිවර්තනීය කාල පරිච්ඡේදයක් සනිටුහන් කළ අතර එය මානවවාදය, විද්‍යාත්මක විමර්ශනය සහ කලාත්මක ප්‍රවීණත්වය පිළිබඳ නව උනන්දුවකින් සංලක්ෂිත විය. ලෙනාඩෝ ඩා වින්චි, මයිකල්ඇන්ජලෝ සහ රෆායෙල් වැනි කීර්තිමත් ගුරුවරුන්ගේ පුරෝගාමී කෘති ඉදිරිදර්ශනය, සංයුතිය සහ ස්වභාවික නිරූපණයෙහි කැපී පෙනෙන දියුණුව විදහා දක්වයි, කලාකරුවන් දෘශ්‍ය නිරූපණයට ප්‍රවේශ වූ ආකාරය විප්ලවීය කරමින් සහ අනාගත පරම්පරාවන් ඔවුන්ගේ ශිල්පය නව උසකට ඔසවා තැබීමට ප්‍රබෝධමත් කළේය.
බැරොක් සහ රොකෝකෝ යුග: තේජස සහ සංවේදීතාව
බැරොක් සහ රොකෝකෝ යුගයන් චිත්ර ශිල්පීන් නාට්‍යමය තේමා, විචිත්‍රවත් සෞන්දර්යය සහ චිත්තවේගීය කතාන්දර වැලඳ ගනිමින් කලාත්මක සංවේදීතාවන්හි වෙනසක් දුටුවේය. Caravaggio ගේ විචිත්‍රවත් කැන්වස්, පීටර් පෝල් රූබන්ස්ගේ ගතික සංයුති සහ ජීන්-ඇන්ටොයින් වොට්ටෝගේ වායුගෝලය මෙම අතිවිශිෂ්ට සහ ප්‍රකාශන ශෛලීන්ගේ සිත් ඇදගන්නා ආකර්ශනීය බව විදහා දක්වයි, එය ඔවුන්ගේ යුගවල සශ්‍රීකත්වය, ආශාව සහ නාට්‍යමය බව පිළිබිඹු කරයි.
නූතනවාදයේ උපත: විප්ලවය, කැරැල්ල සහ අලුත් කිරීම
19 වන සහ 20 වන ශතවර්ෂවල ආගමනය සිතුවම් ලෝකය තුළ රැඩිකල් වෙනස්කම් ඇති කරන ලද අතර, Impressionism, Post-Impressionism, Fauvism, Cubism, Surrealism සහ Abstract Expressionism වැනි විවිධ ව්‍යාපාරවල මතුවීම මගින් සලකුණු කරන ලදී. දෘශ්‍ය නිරූපණයේ සීමාවන්. ක්ලෝඩ් මොනෙට්, වින්සන්ට් වැන් ගොග්, පැබ්ලෝ පිකාසෝ, සැල්වදෝර් ඩාලි සහ ජැක්සන් පොලොක් ඇතුළු දූරදර්ශී කලාකරුවන්, කලාත්මක නව්‍යකරණයේ, අභ්‍යන්තර පරීක්‍ෂණයේ සහ අත්හදා බැලීම්වල පරිවර්තනීය යුගයක් අවුලුවාලමින්, වර්ණය, ස්වරූපය සහ චිත්තවේගයේ හැකියාවන් යළි නිර්වචනය කළහ.
පුරෝගාමී සමකාලීන භාවිතයන්: විවිධත්වය සහ සංවාදය
සමකාලීන භූ දර්ශනය තුළ, අපගේ නූතන ලෝකයේ සංකීර්ණතා පිළිබිඹු කරන විවිධාකාර වූ ශෛලීන්, තේමා සහ ශිල්පීය ක්රම වැලඳ ගනිමින්, චිත්ර කලාව ගතික සහ බහුවිධ මාධ්‍යයක් ලෙස දිගටම වර්ධනය වේ. අධි යථාර්ථවාදී ප්‍රතිමූර්තියේ සිට අනන්‍යතාවය පිළිබඳ වියුක්ත ගවේෂණ දක්වා, දේශපාලනික වශයෙන් ආරෝපිත ආඛ්‍යානවල සිට මානව අත්දැකීම් පිළිබඳ අභ්‍යන්තරික මෙනෙහි කිරීම් දක්වා, වර්තමාන චිත්ර ශිල්පීන් අතීතය, වර්තමානය සහ අනාගතය සමඟ ශක්තිමත් සංවාදයක යෙදී සිටින අතර, දෘශ්‍ය කලාවේ සහ නිර්මාණයේ විකාශනය හඳුනා නොගත් ප්‍රදේශ කරා ගෙන යයි. නිර්මාණශීලීත්වය සහ අර්ථය.
නිගමනය: පින්තාරු කිරීමේ කල් පවතින උරුමය
සිතුවම් ඉතිහාසය අපගේ සාමූහික අභිලාෂයන්, හැඟීම් සහ පරිකල්පනය සඳහා කැඩපතක් ලෙස සේවය කරමින්, කාලය, සංස්කෘතිය සහ සීමාවන් ඉක්මවා යාමට දෘශ්‍ය කලාවේ සහ මෝස්තරයේ කල් පවතින බලය පිළිබඳ සාක්ෂියක් ලෙස පවතී. කලාත්මක පරිණාමයේ සංකීර්ණ පටය දිග හැරෙන විට, චිත්ර කලාවේ උරුමය මානව නිර්මාණශීලීත්වයේ අසීමිත විභවය සහ දෘශ්‍ය භාෂාවේ කල්පවත්නා සුන්දරත්වය පිළිබඳ සදාකාලික සාක්ෂියක් ලෙස පවතී.