චිත්ර කලාවේ ප්රකාශනවාදය යනු 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේදී මතු වූ ව්‍යාපාරයක් වන අතර, එය ස්වරූපය විකෘති කිරීම සහ හැඟීම්වල විචිත්‍රවත් නිරූපණය මගින් සංලක්ෂිත වේ. මෙම ව්යාපාරයේ අරමුණ වූයේ විෂය කරුණු පිළිබඳ යථාර්ථවාදී නිරූපණයක් නිරූපණය කිරීමට වඩා කලාකරුවාගේ අභ්යන්තර හැඟීම් සහ සිතුවිලි ප්‍රකාශ කිරීමයි. බොහෝ කීර්තිමත් කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ සංකේතාත්මක කෘති හරහා ප්රකාශනවාදී සිතුවම් සංවර්ධනයට දායක වී ඇත. කලා ලෝකයට සදාකාලික බලපෑමක් ඇති කළ ප්රකාශනවාදී සිතුවම් පිළිබඳ ප්රසිද්ධ උදාහරණ කිහිපයක් මෙන්න.
1. Edvard Munch විසින් Scream
1893 දී නෝර්වීජියානු චිත්ර ශිල්පී Edvard Munch විසින් නිර්මාණය කරන ලද Scream සමහර විට වඩාත් ප්රසිද්ධ ප්රකාශනවාදී සිතුවම් වලින් එකකි. කලාකරුවා අත්විඳින අභ්යන්තර කැළඹීම් සහ කාංසාව පිළිබිඹු කරන කැරකෙන, වර්ණවත් පසුබිමක් සහිත විපතට පත් චරිතයක් මෙම කලා කෘතියෙන් නිරූපණය කෙරේ. කේන්ද්‍රීය රූපයේ අතිශයෝක්තියට නැංවූ සහ විකෘති වූ ලක්ෂණ, පැවැත්මේ කෝපය පිළිබඳ හැඟීමක් ප්‍රකාශ කරයි, එය ප්රකාශනවාදී කලාවේ විශිෂ්ට උදාහරණයක් බවට පත් කරයි.
2. වින්සන්ට් වැන් ගොග් විසින් රචිත තරු රාත්‍රිය
The Starry Night යනු 1889 දී නිම කරන ලද ලන්දේසි චිත්ර ශිල්පී Vincent van Gogh විසින් නිර්මාණය කරන ලද විශිෂ්ට නිර්මාණයකි. මෙම සංකේතාත්මක සිතුවම නිස්කලංක ගම්මානයකට ඉහළින් කැරකෙන රාත්‍රී අහසක් නිරූපණය කරයි, අතිශයෝක්තියෙන් යුත්, කැරකෙන ආකෘති සහ චලන සහ හැඟීම් පිළිබඳ හැඟීමක් ඇති කරන විචිත්‍රවත් වර්ණ සමඟ. වැන් ගොග්ගේ ප්‍රකාශන බුරුසු වැඩ සහ තීව්‍ර වර්ණ භාවිතා කිරීම ප්‍රකාශනවාදයේ මූලික මූලධර්ම නිදසුන් කරයි, මන්ද ඔහු තම කලාව හරහා ඔහුගේ පෞද්ගලික අත්දැකීම් සහ හැඟීම් සන්නිවේදනය කිරීමට ඉලක්ක කර ගත් බැවිනි.
3. හෙන්රි මැටිස්ගේ නර්තනය
ප්‍රංශ චිත්ර ශිල්පී හෙන්රි මැටිස් 1910 දී නර්තනය නිර්මාණය කළේය , ෆාවිවාදයේ සන්දර්භය තුළ ප්රකාශනවාදය පිළිබඳ ඔහුගේ අද්විතීය අර්ථ නිරූපණය ප්‍රදර්ශනය කළේය. මෙම සිතුවමේ ප්‍රීතිමත්, සජීවී රූප සමූහයක් ප්‍රීතිමත් වර්ණවලින් සහ තද ගතික බුරුසු පහරවලින් නිරූපිත උත්සව නර්තනයක යෙදී සිටිති. Matisse විසින් වර්ණ හා ආකෘතියේ චිත්තවේගීය බලපෑම පිළිබඳ අවධාරණය ඔහුගේම වෙනස් ශෛලියක් තිබියදීත්, ප්රකාශනවාදී ව්යාපාරයේ ප්රකාශිත ප්රවනතාවයන් සමග සමපාත වේ.
4. Wassily Kandinsky විසින් VII සංයුතිය
1913 දී නිම කරන ලද රුසියානු කලාකරු වාසිලි කැන්ඩින්ස්කිගේ VII සංයුතිය වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදයේ පුරෝගාමී කෘතියක් ලෙස පවතී. නියෝජන නොවන ආකෘති සහ තීව්‍ර වර්ණ හරහා, කැන්ඩින්ස්කි කලාවේ අධ්‍යාත්මික හා චිත්තවේගීය මානයන් ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කළේය, නරඹන්නන් තුළ ගැඹුරු චිත්තවේගීය ප්‍රතිචාර ඇති කිරීමට පිරිසිදු වියුක්තකරණයේ බලය අවධාරණය කළේය. සිතුවමේ ගතික හා රිද්මයානුකූල සංයුතිය කැන්ඩින්ස්කිගේ අභ්යන්තර, අධ්‍යාත්මික ක්ෂේත්‍රය පිළිබඳ ගවේෂණය පිළිබිඹු කරයි, එය ප්රකාශනවාදී වියුක්තකරණයේ සැලකිය යුතු උදාහරණයක් බවට පත් කරයි.
ප්රකාශනවාදී සිතුවම්වල මෙම කැපී පෙනෙන උදාහරණ මගින් චිත්ර ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ අභ්යන්තර හැඟීම් සහ සංජානන ප්‍රකාශ කිරීම සඳහා භාවිතා කරන විවිධ ප්‍රවේශයන් සහ මෝස්තර නිරූපණය කරයි. ඔවුන්ගේ තීව්‍ර වර්ණ, තද බුරුසු වැඩ සහ විකෘති ආකෘති හරහා, මෙම කෘති කලා ඉතිහාසය මත නොමැකෙන සලකුණක් තබා ඇති අතර, චිත්ර කලාවේ ප්‍රකාශන විභවය ගවේෂණය කිරීමට පසුකාලීන චිත්ර ශිල්පීන් පෙළඹවීමක් ඇති කළේය.